Pouvez-vous décrire ce qui a inspiré la création de Ballet Sculpt et comment votre parcours personnel vous a amenée à cette initiative innovante d'apprentissage de la danse classique?
Ballet Sculpt est né de ma passion pour la danse et de ma volonté de la rendre accessible à tous. Après une carrière de dix ans en tant que juriste d’affaires et coach professionnel, j’ai choisi de me réinventer en créant un concept unique alliant danse classique et fitness.
La danse classique fascine autant qu’elle intimide. Pourtant, lorsqu’elle est enseignée avec bienveillance, ses bienfaits sur le corps et l’esprit sont extraordinaires, quel que soit l’âge. J’ai constaté que de nombreux adultes n’osent pas franchir la porte d’une école de danse, souvent par peur de ne pas être à la hauteur. En intégrant des mouvements de danse classique à des exercices de fitness, Ballet Sculpt propose une approche dynamique et accessible, permettant de casser les idées reçues et d’oser se lancer.
Dans cette même volonté d’accessibilité, j’ai créé les tutoriels "Les fondamentaux de la danse classique" pour accompagner celles et ceux – enfants ou adultes – qui souhaitent découvrir cette discipline sans savoir par où commencer. Grâce à ces tutos, les débutants peuvent apprendre les bases en douceur et se familiariser avec le vocabulaire et la technique, en toute confiance.
En tant que fondatrice, comment avez-vous travaillé avec des experts pour garantir que les vidéos tutoriels de Ballet Sculpt soient à la fois pédagogiques et accessibles pour les débutants de tous âges?
L’idée des tutoriels est née d’un constat durant le confinement : les vidéos de danse classique accessibles en ligne étaient souvent réalisées par des non-professionnels ou, lorsqu’elles l’étaient, s’adressaient principalement à un public déjà initié. De plus, il était difficile de trouver des explications claires et précises sur les pas de base, et certaines informations disponibles manquaient parfois de justesse.
Pour garantir un apprentissage de qualité, j’ai collaboré avec des professeurs de danse classique expérimentés, spécialisés dans l’enseignement aux enfants et aux adultes. Ensemble, nous avons analysé les principales difficultés rencontrées par les débutants et avons structuré un programme pédagogique adapté, en veillant à rendre chaque mouvement accessible et compréhensible.
Afin d’assurer l’exactitude des informations transmises, je me suis également plongée dans les traités historiques de la danse classique datant des origines, notamment ceux du début du XIXe siècle, et j’ai mené des recherches approfondies sur la terminologie et l’évolution des pas. Cette approche a permis d’ancrer nos tutoriels dans un enseignement à la fois fidèle aux fondements de la danse classique et adapté aux attentes des apprenants d’aujourd’hui.
Selon vous, quels sont les principaux défis auxquels les débutants en danse classique sont confrontés, et comment votre programme de 30 tutos vidéo répond-il spécifiquement à ces défis?
Les débutants en danse classique font face à deux principaux défis :
Le premier est d’ordre psychologique. Beaucoup pensent, à tort, que la danse classique est réservée aux personnes naturellement souples, minces et ayant commencé dès l’enfance. Cette idée reçue peut être un frein pour ceux qui rêvent de s’y mettre mais n’osent pas franchir le pas. Or, la réalité est tout autre : la danse classique est accessible à tous, à condition d’avoir un apprentissage progressif et bien structuré.
Le second défi est le manque de cours adaptés aux débutants, en particulier aux adultes. En présentiel, les cours d’initiation se font de plus en plus rares, et sur internet, il est difficile de trouver des contenus pédagogiques de qualité qui expliquent clairement les bases.
C’est précisément pour répondre à ces défis que j’ai conçu le programme des 30 tutoriels vidéo. Chaque leçon a été pensée pour offrir un apprentissage accessible et progressif, avec des explications détaillées, des démonstrations claires et des conseils pour éviter les erreurs fréquentes. L’objectif est de permettre à chacun, quel que soit son âge ou son niveau, d’apprendre en toute confiance, à son rythme.
Comment votre approche de l'apprentissage progressif, via des modules structurés, contribue-t-elle à la démocratisation de la danse classique et à l'engagement des adultes et des enfants dans cette discipline?
J’ai conçu ce programme comme un véritable dictionnaire visuel de la danse classique. Chaque vidéo est consacrée à un pas spécifique, avec un total de 30 tutoriels progressifs. L’apprentissage débute par les fondamentaux : les positions des bras, des jambes, la posture et l’en-dehors. Une fois ces bases bien assimilées, on peut aborder des mouvements plus techniques, tout en veillant à ce qu’ils restent accessibles à tous.
Cette approche progressive permet de démocratiser la danse classique en levant les barrières qui peuvent décourager les débutants. Grâce à ces vidéos, chacun peut apprendre à son rythme, sans pression, dans un cadre structuré et bienveillant. L’objectif est de montrer que la danse classique, loin d’être élitiste ou inaccessible, est une discipline que tout le monde peut s’approprier. En rendant cet apprentissage clair et guidé, j’espère aider enfants et adultes à dépasser leurs appréhensions et à découvrir le plaisir de danser, quel que soit leur niveau ou leur expérience.
La flexibilité d'apprentissage est un argument clé de votre programme. Quels retours avez-vous reçus des utilisateurs concernant la possibilité d'apprendre à leur propre rythme?
L’un des plus grands défis pour un débutant en danse classique est la quantité d’informations à assimiler dès le départ. Entre la posture, l’en-dehors, les positions des bras et des pieds, il est facile de se sentir dépassé.
C’est pourquoi la flexibilité d’apprentissage offerte par ces tutoriels est un véritable atout. Les utilisateurs apprécient particulièrement la possibilité de revoir chaque concept autant de fois que nécessaire, à leur propre rythme. L’accès en ligne leur permet de progresser sans pression, de répéter les mouvements jusqu’à ce qu’ils se sentent à l’aise et de construire une base solide avant d’aller plus loin.
Beaucoup me disent que cette approche les rassure et les motive : ils ne se sentent plus « perdus » face à la complexité de la danse classique et gagnent en confiance au fil des vidéos. Cette liberté d’apprentissage est, à mes yeux, l’une des clés pour rendre la danse classique accessible et agréable pour tous.
Comment envisagez-vous l'évolution de Ballet Sculpt dans les prochaines années, et quels sont vos projets pour enrichir ou diversifier ce programme d'apprentissage déjà établi?
Ballet Sculpt est en pleine expansion, avec aujourd’hui plus de 120 professeurs répartis partout en France. L’enthousiasme grandissant autour de cette approche confirme l’envie d’un apprentissage accessible et moderne de la danse classique.
Dans les années à venir, le programme "Les Fondamentaux de la danse classique" continuera d’évoluer pour accompagner encore mieux les élèves dans leur progression. Nous prévoyons d’ajouter des exercices de mise en application, des séries d’enchaînements pour fluidifier les mouvements, ainsi que l’apprentissage de petites chorégraphies afin de ressentir pleinement le plaisir de danser.
Par ailleurs, nous envisageons de proposer des contenus adaptés aux niveaux intermédiaires, avec l’introduction de mouvements plus complexes et de variations techniques, toujours dans un esprit pédagogique et bienveillant.
L’objectif est de permettre à chacun, quel que soit son âge ou son niveau, d’évoluer en toute confiance et de s’approprier la danse classique avec plaisir et motivation.
Pour quelqu'un qui n'a jamais essayé la danse classique, quelles sont les premières étapes que vous recommandez et comment votre programme facilite-t-il ce premier pas vers la maîtrise des bases?
Pour quelqu’un qui débute en danse classique, la première étape essentielle est d’appréhender la posture. Avant même d’exécuter des mouvements, il est primordial de prendre conscience de son corps : sentir l’auto-grandissement, positionner les pieds en ouverture, maintenir un port de tête altier et ouvrir les épaules. Cette base posturale est la clé pour se placer correctement, éviter les blessures et aborder les mouvements techniques avec plus de fluidité.
Dans mon programme, j’insiste constamment sur l’importance du placement. Chaque tutoriel débute par un rappel des fondamentaux, afin que les débutants puissent intégrer progressivement ces repères corporels. L’idée n’est pas d’aller vite, mais de privilégier la qualité du mouvement : accepter de faire moins, mais mieux, pour construire des bases solides et progresser avec aisance.
Grâce à cette approche, les apprenants gagnent en confiance et en stabilité dès les premiers exercices, ce qui leur permet d’évoluer sereinement dans leur découverte de la danse classique.
Pour plus d'informations : https://balletsculpt.fr/